新华网北京7月18日电(史竞男、许雨婷)据统计,2015年,全国卫视频道有超过200档综艺节目播出,其广告市场份额也超过百亿元。而在综艺节目“井喷”背后却存在着烧钱制作、缺乏原创性和优质性等诸多问题。
日前在中国艺术研究院举办的青年文艺论坛上,中外学者建议,中国综艺节目应以社会价值为导向,成长为文化产品,从而推动整个产业的发展和创新。
烧钱比拼,综艺节目走向“资本为王”
7月17日,浙江卫视《中国好声音4》首播,连同还有东方卫视《报告教练》首播,湖南卫视《爸爸去哪儿3》第二期和江苏卫视《我们相爱吧》大结局,打响了中国电视银幕上又一轮周末“综艺大战”。
“《好声音》的出现为中国电视节目开启了一个‘讲求模式、制作为王’的时代,《爸爸去哪儿》又将我们迅速代入了‘投资巨大 烧钱比拼’的时代。”中国传媒大学凤凰学院亚洲电视研发中心总监吴闻博说。
从上世纪90年代开始,伴随着电视台“上星”、有线电视的大面积普及,综艺节目方兴未艾并快速发展。在新世纪更是迎来了前所未有的繁荣。特别是在当前的广电格局中,综艺节目正在超过电视剧,成为银幕上的新宠儿。
吴闻博认为,新时期以来中国电视节目已经历了从“内容为王”向“制作为王”再到“资本为王”的转变。“当前的电视荧屏上已经很难找出制作粗糙的节目了,我们看到的画面拍摄剪辑制作都是大片级水准,这是资本时代的基础。像《跑男》这样的节目,投资低于1.5亿元,整个节目是无法运作的。”
中国艺术研究院助理研究员孙佳山表示:“这是一个烧钱的时代。《极限挑战》的明星选手片酬可比1到2部小成本电影,《跑男》单个明星一集的片酬就已超过韩国原版整季。”
原创受阻,网络综艺或成发展新空间
近年来,广电总局通过“限娱令”等政策来鼓励中国电视节目的原创性,业内人士纷纷预测原创的未来或在于“素人”真人秀。对此,吴闻博表示,素人不具有投资意义,投资的回报率在于明星,而近几年明星真人秀的大热让明星出场费不断上涨,导致节目制作成本不断上升因而更注重收益的死循环,从而一定程度上挤压了原创的空间。
面对这种“畸形”的电视综艺现状,孙佳山提到了“纯网综艺”概念,认为在“互联网+”的背景下,网络综艺前景广阔。“2014年我国网络视频用户达4.33亿,而 APTV用户只有3400万。一档在卫视上播出的综艺节目,制作成本大多过亿元,收视率若不破1,很难收回成本。因而网络综艺或能给‘素人秀’带来新的发展空间。”
创新创优,电视节目首先是文化产品
我国综艺节目的发展在以“资本为王”的同时,还表现出了另一个特点,即对社会心理和文化现象的关照。吴闻博表示,《爸爸去哪儿》的成功为中国电视节目制作提供了一个新的思路:文化共通和情感共振。
“收视率往往取决于能不能成为一个社会关注的现象。”韩国SBS常务理事洪淳澈认为,“中韩两国的观众都喜欢听故事,需要给观众一个语境,让他去参与进来,才能产生共感。”
“我们不能把电视节目纯粹当做娱乐快销品。”吴闻博补充道,“韩国节目的大量出口背后有其强大的文化产业支撑。中国电视节目未来的发展应以社会价值为导向,电视节目应成长为文化产品,从而推动整个产业的发展和创新。”
国家新闻出版广电总局此前表示,正在研究制定推进节目创新创优的指导性意见,发挥政策杠杆作用,继续调试完善荧屏结构化管理办法,着力优化节目整体布局,让更多唱响主旋律、传播正能量的节目进入好时段,使原创成为主流。